EN  / ES abajo / DE unten ↓
Artwords — Writing Images.
Lucas Stolz (born 1985, Basel) explores the frontier between writing and painting and how signs, tools, and materials transform language. His work breaks with legibility, opening space for a different  visual language. The artist lives and works in Barcelona.
He completed his BA in Graphic Design in 2009 at HfG Schwäbisch Gmünd and a Masters in Illustration in 2010 at IDEP Barcelona. Since 2011, he has been working with renowned clients, studios and brands, as an artist and designer with a specialisation in calligraphy. He started showing his independent work in group shows from 2012 and at international art fairs from 2021. 
Lucas Stolz is represented by Max54 Gallery
Artistic Practice
Lucas Stolz understands calligraphy as a painterly act. Writing as a developmental process for images in which words dissolve, signs as traces of a body that writes, where it could also paint. 
In his work, he explores four fundamental levels of handwriting: the invention and transformation of signs; continuous writing, which, through repetition, makes humanity visible; the development of custom writing tools, that shape the stroke; and the analysis and repurposing of materials from diverse writing cultures. 
Stolz develops processes and techniques that are idiosyncratic, almost defiant. They demand physical effort, they distort, chop, and multiply the stroke—giving it temperament. This process re-examines the question of authorship: Who is writing here—the hand, the tool, or the surface? 
Throughout, meaning is never stable. Signs are invented, abstracted, and distorted, they become anti-writing—where lines suggest meaning while simultaneously denying it. When legibility breaks down, the viewer's own interpretation is freed. A new visual world opens up, a visual language – the signs leave the surface and step into space. 
Exhibitions & Prizes
2025 | Artwords – Max54 Gallery, Augsburg, Germany (May 1 – July 31) 
2025 | Silent Words – ARTMUC, solo exhibition, art fair, Munich, Germany (October 10-12) 
2024 | Zeiggeist Cycles – ARTMUC, solo exhibition, art fair, Munich (October 25-27) 
2024 | Einfallspinsel – INCART, solo exhibition, art fair, Hamburg (September 6-8) 
2024 | Max54 Gallery – group exhibition, Augsburg (from May) 
2024 | Homiens Art Prize selection – with the work "Wabi Sabi" in April 
2024 | Villa meets Design – pop-up with Max54 Gallery and VonPoll, Augsburg (April) 
2024 | Serigraffiti – STROKE, solo exhibition, art fair, Munich (September 9-12 May) 
2024 | Zeiggeist – ARTMUC, solo exhibition, art fair, Munich (April 12–14) 
2023 | Ö – STROKE, solo exhibition, art fair, Munich (April 12–14)
2022 | 33 Show – 22 Art Gallery, group exhibition, Munich (December 8 – January 7) 
2022 | System Errorr – STROKE, solo exhibition, art fair, Munich (April 12–14) 
2021 | Error 404 – The Other Art Fair, digital exhibition (November 8–29, 2021) 
2012 | Media Map – IAM Gallery, Madrid, group exhibition (November 8–29, 2012
EN / ES / DE unten​​​​​​​ ↓
Artwords — Escribir imágenes
Lucas Stolz (nacido en 1985, Basilea) explora la frontera entre la escritura y la pintura: cómo los signos, las herramientas y los materiales transforman el lenguaje. Sus obras rompen con la legibilidad, dando lugar a un nuevo lenguaje visual. El artista vive en Barcelona.
Completó su Licenciatura en Diseño Gráfico en 2009 en HfG Schwäbisch Gmünd y un Máster en Ilustración en 2010 en IDEP Barcelona. Desde 2011, trabaja con clientes, estudios y marcas de renombre como artista y diseñador especializado en caligrafía. 
Desde 2012 expone su obra en exposiciones y desde 2021 en ferias de arte internacionales.
Lucas Stolz está representado por la Galería Max54.
Práctica Artística
Lucas Stolz entiende la caligrafía como un acto pictórico. La escritura como proceso de desarrollo de imagen, en el cual las palabras se disuelven, dejando símbolos como rastros de un cuerpo que escribe, aunque también podría pintar. 
En su obra, explora cuatro aspectos fundamentales de la escritura a mano: la invención y transformación de letras; la escritura continua, que, mediante la repetición, hace visible lo humano; el desarrollo de sus propias herramientas de escritura, que afectan su trazo; y el análisis y la redefinición de materiales, inspirado por distintas culturas de escritura. 
Stolz desarrolla así técnicas idiosincrásicas, casi desafiantes. Sus herramientas exigen esfuerzo físico, distorsionando, cortando y multiplicando el trazo, dándole carácter. Este proceso replantea la cuestión de la autoría: ¿Quién escribe aquí: la mano, la herramienta o la superficie? 
El significado de los símbolos nunca permanece estable. Se inventan, se abstraen y se distorsionan, transformándose en anti-escritura – en líneas que sugieren significado y, al mismo tiempo, lo niegan. Donde la legibilidad se rompe, se libera la imaginación del espectador. Se abre un nuevo mundo pictórico, un lenguaje visual diferente – los signos saltan de la superficie y entran en el espacio.
EN / ES / DE​​​​​​​
Artwords — Bilder schreiben
Lucas Stolz (geb. 1985, Basel) erforscht den Grenzbereich zwischen Schrift und Malerei – wie Zeichen, Werkzeuge und Materialien Sprache verändern. Seine Arbeiten brechen mit der Lesbarkeit und lassen so eine neue visuelle Sprache entstehen. Der Künstler lebt in Barcelona. 
Er hat 2009 seinen BA in Grafik Design an der HfG Schwäbisch Gmünd und 2010 seinen Master in Illustration am IDEP in Barcelona erfolgreich abgeschlossen. Seit 2011 arbeitet er als freischaffender Künstler und Grafiker mit dem Schwerpunkt Kalligrafie. 
Seit 2012 zeigt Lucas Stolz seine Arbeiten in Gruppenausstellungen und seit 2021 international auf verschiedenen Kunstmessen. 
Lucas Stolz wird von der Max54 Gallery vertreten.
Künstlerisches Werk 
Lucas Stolz versteht Kalligrafie als malerische Handlung. Schreiben als Entwicklungsprozess für Bilder, in denen sich Worte auflösen, Zeichen als Spuren eines Körpers, der schreibt, obwohl er auch malen könnte.
In seinen Arbeiten untersucht er vier Grundebenen der Handschrift: die Erfindung und Veränderung von Zeichen; das kontinuierliche Schreiben, das durch Wiederholung das Menschliche sichtbar macht; die Entwicklung eigener Schreibwerkzeuge, die den Strich prägen; sowie die Analyse und Neuverwendung von Materialien aus unterschiedlichen Schreibkulturen.
Stolz entwickelt so Techniken, die eigensinnig sind, fast widerspenstig. Sie fordern den Körper, sie verzerren, rhythmisieren und vervielfachen – das gibt dem Strich Temperament. Der Prozess stellt die Frage nach Autorschaft neu: Wer schreibt hier – die Hand, das Werkzeug oder die Oberfläche?
Die Bedeutungsebene bleibt dabei nie stabil. Zeichen werden erfunden, abstrahiert, verfremdet, so dass sie sich in Antischrift verwandeln – in Linien, die Bedeutung andeuten und zugleich verweigern. Wo Lesbarkeit bricht, beginnt das schauen. Es öffnet sich eine neue Bildwelt, eine visuelle Sprache –die Zeichen treten aus der Fläche in den Raum.
Back to Top