Artwords – Writing Images.
Lucas Stolz (b. 1985, Basel) explores the visual representation of words and their meanings by showcasing the intricate intersection of image and calligraphy. Currently based in Barcelona, Stolz’s work navigates the structures that exist between words as images and images as words. His artistic practice centers around the layering of motifs, symbols, and colors, ultimately creating dynamic, multi-sensory and complex works of art.
Stolz has shown his work at Max54 Gallery (Augsburg), 22 Gallery (Munich) and IAM Gallery (Madrid) and exhibited with solo booths at fairs like ARTMUC, Stroke Art Fair (both Munich) and INC Art Fair (Hamburg).
He completed his BA in Graphic Design in 2009 at HfG Schwäbisch Gmünd and a Masters in Illustration in 2010 at IDEP Barcelona. Since 2010, he has been working with renowned clients, studios and brands, as an artist and designer with a specialisation in calligraphy. He started showing his independent work in group shows from 2012 and at international art fairs from 2021.
Lucas Stolz is represented by Max54 Gallery
Artistic Practice
Lucas Stolz’s process remains centered around the symbolic layering of words, figures, and calligraphy texts. His expressive use of fragmented words and symbols alludes to his artistic practice grounded in the physical layering and subtracting of inks, paints and gesso with handmade writing tools. This method creates a monochromatic relief with hues bleeding through the layers, before color is applied to the works using industrial spray guns, air brush and spray cans. This process exemplifies craftful techniques centered around the creation of texture, pattern, shape, and form. Often times, complementary colors are juxtaposed against one another in order to bring out a definitive color or bold sentiment, further highlighting the way in which color theory plays an integrative role in his creations.
By combining traditional calligraphy practices, ones rooted for millennia in Asian and Arabic culture, along with vibrant pops of color and texture, his works exemplifies an innovative take on a classic art form. An element core to each of Stolz’s works stems from the way in which calligraphy is deciphered. Intentionally vague, the viewer must look to create their own meaning when examining Stolz’s works thus highlighting how language, or the lack of initial translation from calligraphy to words, remains central to his artistic practice. This emphasis of connecting language and art directly captures the sentiment felt of the 1960’s of the well-established Art & Language group of European artists, working to define and bring meaning to Conceptual works of art which focused on the intersection of word and image. Stolz brings a fresh, twenty-first century approach to this idea of images as words and words as images, exemplifying the way layering, calligraphy, and color come together to create cohesive, identifiable works of art.
Elise Huff, Next Up Collectors
Shows
Max54 Gallery (Augsburg, ongoing since April 2024)
Artmuc (solo booth, Munich, April & October 2024)
Villa meets Design show with Max54 & VonPoll (Augsburg, April 2024)
Inc Art (solo booth, Hamburg, 2024)
Stroke Art Fair (solo booth, Munich, 2022, 2023 & 2024)
22 Gallery (Munich, 2022)
Open Art Group Show (Barcelona, 2022)
The Other Art Fair (online, 2021)
IAM Gallery (Media Map Group Show, Madrid, 2012)
Artwords – Escribir imágenes
Lucas Stolz (nacido en 1985, Basilea) explora la representación visual de las palabras y sus significados, mostrando la intrincada intersección entre la imagen y la caligrafía. Actualmente reside en Barcelona, su obra explora las estructuras que existen entre las palabras como imágenes y las imágenes como palabras. Su práctica artística se centra en la superposición de motivos, símbolos y colores, creando obras de arte dinámicas, multisensoriales y complejas.
Stolz ha expuesto en Max54 Gallery (Augsburg), 22 Gallery (Múnich) e IAM Gallery (Madrid), y ha expuesto con stands individuales en ferias como ARTMUC, Stroke Art Fair (ambas en Múnich) e INC Art Fair (Hamburgo).
Completó su Licenciatura en Diseño Gráfico en 2009 en HfG Schwäbisch Gmünd y un Máster en Ilustración en 2010 en IDEP Barcelona. Desde 2010, trabaja con clientes, estudios y marcas de renombre como artista y diseñador especializado en caligrafía. Comenzó a exponer su obra independiente en exposiciones colectivas a partir de 2012 y en ferias de arte internacionales a partir de 2021.
Lucas Stolz está representado por la Galería Max54.
Práctica Artística
El proceso de Lucas Stolz se centra en la superposición simbólica de palabras, figuras y textos caligráficos. Su uso expresivo de palabras y símbolos fragmentados alude a su práctica artística, basada en la superposición y sustracción física de tintas, pinturas y yeso con herramientas de escritura artesanales. Este método crea un relieve monocromático con matices que se filtran a través de las capas, antes de aplicar el color a las obras con pistolas industriales, aerógrafos y aerosoles. Este proceso ejemplifica técnicas artesanales centradas en la creación de textura, patrones, formas y figuras. A menudo, los colores complementarios se yuxtaponen para crear un color definido o un sentimiento intenso, lo que resalta aún más el papel integrador de la teoría del color en sus creaciones.
Al combinar prácticas caligráficas tradicionales, arraigadas milenariamente en las culturas asiática y árabe, con vibrantes toques de color y textura, sus obras ejemplifican una visión innovadora de una forma de arte clásica. Un elemento central de cada obra de Stolz reside en la forma en que se interpreta la caligrafía. Intencionalmente, el espectador debe buscar su propio significado al examinar las obras de Stolz, lo que resalta cómo el lenguaje, o la falta de una traducción inicial de la caligrafía a las palabras, sigue siendo fundamental en su práctica artística. Este énfasis en conectar el lenguaje y el arte captura directamente el sentimiento que se sentía en la década de 1960 en el consolidado grupo de artistas europeos Art & Language, que trabajaba para definir y dar significado a obras de arte conceptual centradas en la intersección de la palabra y la imagen. Stolz aporta un enfoque fresco, propio del siglo XXI, a esta idea de las imágenes como palabras y las palabras como imágenes, ejemplificando la forma en que las capas, la caligrafía y el color se combinan para crear obras de arte cohesivas e reconocibles.
Elise Huff, Next Up Collectors